El arte no es lo que ves, sino lo que haces que otros vean. Salvador Dali
Esta es una Pequeña muestra de mis obras realizadas a distintas técnicas.
Todas ellas estan relizadas con mucho cariño, y algunas de ellas con el apoyo de mi maestro Juan Izquierdo, que gracias a su enseñanza he sido capaz de "hacer algo" en el campo de las artes...
Gracias "Nito".
Además casi todas ellas están a la venta, si están interesados en precios y medidas, pueden ponerse en contacto conmigo mediante correo electrónico o por los comentarios en el blog.
También realizo obras por encargo, retratos y motivos personalizados, para ver con detalle la muestra, en la parte derecha de la página en: "
ARCHIVOS DEL BLOG" pueden ver la obras en los distintos años que llevo con las publicaciones casi diarias, para cualquier aclaración o precios de las obras, pónganse en contacto conmigo en la dirección de correo electrónico:
anaisabelmor@gmail.com
Un poco de historia:
El nombre de "mano de Fátima" procede de la tradición musulmana y su origen está basado en una leyenda...
"Fátima era la hija mayor de Mahoma el profeta, el fundador del Islam… Fátima estaba en su casa preparando la cena para su marido Alí, cuando este llegó con su segunda mujer inesperadamente. Fátima se sorprendió tanto que, dejó caer la mano en una olla de aceite hirviendo. Como consecuencia quedó lisiada de por vida y su padre escogió el símbolo de su mano para inmortalizar aquel suceso". Cada uno de sus dedos representa los preceptos de la religión musulmana (fe, caridad, ayuno, oración, peregrinación).
Este amuleto protege contra las enfermedades, da protección a la casa, da salud y amor, aleja problemas y discusiones y atrae la buena suerte. Se puede ver tanto en la
Puerta de la Justicia de la Alhambra (sobre el arco) o simplemente pintada en las fachadas de muchas casas.
Además de ser importante en otras religiones, los judíos la llaman «mano de
Miriam».
En Asia, el amuleto es considerado poderoso para prevenir todo tipo de desgracias y enfermedades.
Y En Norteamérica además se ha difundido la creencia de que la mano de Fátima protege de algunas catástrofes como terremotos e inundaciones...
Al udjat se lo representaba como un ojo humano que estaba decorado con formas que adornaban los ojos del halcón. Generalmente se lo representaba al ojo derecho. Y esto es probable porque en la mitología se dice que el sol era el ojo derecho y la luna representaba el ojo izquierdo del
Dios del cielo, confiriéndole al derecho mucho más poder. Como amuleto, se confeccionaba en piedras semi preciosas azuladas o verdosas.
Mi historia:
Hoy, 11-11-2011 he terminado mi cuadro "especial", que después de unos hechos ocurridos en poco tiempo, me ha provocado leer sobre la historia de las civilizaciones y entendido a mi manera desde el comienzo hasta ahora las tradiciones continúan.
En el fondo del lienzo que es de grandes dimensiones, he escrito en hebreo la leyenda:
Es mejor encender una
luz que maldecir la oscuridad.
El próximo 8 de noviembre el Museo del Prado abrirá al público la exposición 'El Hermitage en el Prado', que mostrará a través de ciento veinte obras la gran variedad y riqueza de las colecciones del museo ruso desde el siglo V a.C. hasta el siglo XX, pasando por sobresalientes piezas de arqueología, artes decorativas y los magníficos fondos de pintura, escultura y dibujo.
Ésta exposición se mantendrá hasta el 25 de marzo de 2012 y para los amantes de la pintura de vanguardia es algo que no nos debemos perder, para más información en la página del museo:
A ese gran creador, mi admiración por sus logros al gran genio de "la manzana" mi más sentido homenaje, gracias por hacernos el mundo más fácil, cómodo y ligeramente más entendible...
Los que no entendemos nuestro trabajo sin sus "complementos" y que a la hora de crear, necesitamos el soporte de su creación.
Estas son algunas de las leyenda que leí hace algún tiempo y me han movido para hacer esta tela:
Los indios pit river tienen una leyenda según la cual hombres y mujeres fueron creados por Coyote y Lobo a partir de las virutas que salieron raspando con un cuchillo unos palos de madera.
Para los shasta, existe un creador llamado Chareya o, el Anciano de lo Alto, que descendió sobre la tierra desierta y plantó los primeros árboles. Luego sopló sobre las hojas caídas y se convirtieron en pájaros. Rompiendo ramas, hizo al resto de animales.
Y mi modesto homenaje a su cultura y sus creencias, la tela de lino tratada y perforada y el soporte que hace de marco son juncos secos y unidos a la tela por cuerda reciclada, espero que se aprecie ya que todo tiene una base artesanal importante.
UN POCO DE HISTORIA:
Gustav klimt, Pintor austriaco y fundador de la Secesión vienesa, movimiento del Art Nouveau.
Entre algunas de sus obras más famosas están:
Su "etapa dorada" vino determinada por un gran éxito comercial. Muchas de sus pinturas de este período incorporan pan de oro a la pintura.
La naturaleza abiertamente erótica de sus obras solía verse "suavizada" por un enfoque alegórico, o simbólico, que la hacía de algún modo más admisible para la burguesía vienesa.
MI HISTORIA:
Este lienzo es de dimensiones considerables, tiene 2,00 metros de ancho y he tardado unos meses en terminar mi particular homenaje a su pintura, mi pintura no incorpora pantalla de oro, ni tampoco la mujer es rubia, solo he hecho que se asemeje "ligeramente" a mi, que en cierto modo me apetecía ese guiño ya que no soy muy partidaria del autoretrato.
Tan solo utilizo óleo, y los volúmenes de las flores que tiene el lienzo son flores de crochet, un toque de volumen para el cuadro y un aire retro que últimamente está de moda llamarlo "vintage".
Hay poco que decir respecto a este lienzo, es un agujero sobre una pared de azulejos blancos, y está realizado sobre lienzo de dimensiones relativamente grandes para lo que yo acostumbro a pintar.
Es un montaje que realicé hace algún tiempo, y ahora ha sido el momento de plasmarlo en una tela.
Cuadro que está por finalizar, le quedan dos horas...y está realizado sobre tabla y con la técnica del óleo.
Tabla en la cuál pegué unos retales de cuero de colores a juego con el motivo, los mismos tonos para darle un
"aire vintage"que tanto gusta en mis obras.
Cuando lo tenga finalizado y enmarcado lo colgaré para que puedan darme su opinión.
RETRATOS Y DESNUDOS:
En ésta sección del blog, he incluido algunos de los retratos que he realizado con distintas técnicas,a casi todos los miembros de mi familia, amigos, etc...
La mayoria de ellos están realizados con carboncillo (técnica que utilizo bastante amenudo), algunos con pastel, rotring, plumilla, ceras, rotuladores, tizas, etc...
"Un pintor es un hombre que pinta lo que vende. Un artista, en cambio, es un hombre que vende lo que pinta" Picasso
ÓLEOS:
Aquí va una pequeña sección de cuadros pintados sobre tabla O lienzo, con técnica tradicional.
"Toda pintura es un hecho: las pinturas están cargadas con su propia presencia". Andy Warhol
COLLAGE:
En esta sección incluyo la técnica del "collage" sobre lienzo pintado al óleo o sobre cualquier otro soporte , en el cual incluyo elementos como la cuerda de pita, fotos antiguas, serrín, hojas secas, polvo de marmolina, cola, polvos de talco,pegatinas, telas, y un largo etc...
TÉCNICA MIXTA:
En esta sección van obras realizadas con arena pintada, pasta de carrocero, y fibra de vidrio
AGRADECIMIENTOS:
Ésta incursión por el mundo del arte, no hubiera sido posible sin el apoyo de mi familia, en especial a mi padre que me anima a seguir pintando ( algún día colgaré algo suyo) y del cual he heredado la "vena artística" ¡ GRACIAS PAPÁ!
Y a mis chicos, que son la fuente de toda mi inspiración.
En general a toda, toda mi familia Y UNO MÁS...
Gracias tambien a los amigos, que son muchos, y que me dejan sus paredes para exponer mis pequeños logros...
Y sobre todo hoy, gracias por visitar mi pequeño homenaje al arte, en concreto a la pintura, que es mi vida, mi escape, mi todo... ya me entendéis.
¡¡GRACIAS A TODOS POR ESTAR AHÍ!!
